Conrad Mildner, Autor bei CinemaForever.net

17Juni By Conrad MildnerNo Comments

Filme, Filmkritiken, Heimkino

Kritik: Sympathy for Mr. Vengeance (KR 2002)

"Ich dachte ich würde ein ehrliches Leben führen." Ryu ist taubstumm und seine Schwester braucht dringend eine neue Niere. Er lässt sich mit der Organmafia ein und verliert nicht nur seine Niere, sondern auch das Geld für die Operation seiner Schwester. Aus einem Akt der Verzweiflung entführt er zusammen mit seiner Freundin die Tochter eines reichen Geschäftsmannes. Nur wenige Regisseure haben die Nullerjahre des neuen Jahrtausends so geprägt wie Chan-wook Park. Die Speerspitze des südkoreanischen Kinos hat spätestens seit seinem Cannes-Erfolg "Oldboy" Kultstatus. Dabei war dieser Film erst der zweite Teil seiner thematischen Rache-Trilogie. Nach "Oldboy" folgte die intellektuelle "Kill Bill"-Variation "Sympathy for Lady Vengeance". Beide Filme sind virtuose Genrekonstruktionen. Ihre G...

17Juni By Conrad MildnerNo Comments

Filme, Filmkritiken, Heimkino

Kritik: Reise ins Herz der Finsternis (USA 1991)

"The Horror! The Horror!" Die legendären Dreharbeiten zu "Apocalypse Now" gebährten eine ebenso legendäre Dokumentation, die in aller Ausführlichkeit, aber unterbewusst, das Kino an sich in Frage stellt. Der in Apocalypse Now thematisierte Wahnsinn des Krieges wurde wohl durch den Wahnsinn der Dreharbeiten für diesen Film noch übertroffen. Hearts of Darkness ist eine Making-of-Dokumentation über Francis Ford Coppolas bahnbrechendes Werk. Es scheint vielleicht ungewöhlich das "Making-Of" eines Films höher zu bewerten als den eigentlichen Film. Dafür gibt es zwei Gründe: Zum einen ist "Hearts of Darkness" weit mehr als ein bloßes Making-Of, zum anderen bedingen sich die Existenzen beider Filme gegenseitig, weshalb man keinen der beiden objektiv schlechter oder besser einschätzen kön...

16Juni By Conrad Mildner1 Comment

Listen, Specials

Die 30 besten Schauspielerinnen und Schauspieler aller Zeiten – Conrad-Mildner stellt seine Lieblinge vor

Ich habe ja vor kurzem meine zehn Lieblingsregisseure vorgestellt, wobei mir aufgefallen ist, dass es nicht eine einzige Regisseurin in meine Liste geschafft hat, wodurch mir wieder klar wurde, wie dieser Beruf von Männern geprägt und dominiert wurde. Das ist heute noch so. Nur schwerlich schaffen es Frauen in den Regiehimmel, doch zum Glück werden es jedes Jahr mehr. Man darf also hoffen, dass die Listen der Filmfans in zwanzig Jahren ein weitaus gleichberechtigteres Bild abgeben. Was hat das aber nun mit der folgenden Liste zu tun? Die Antwort versteckt sich im Titel. Schauspieler_innen werden gerne geschlechtlich sondiert. Das ist bei Filmpreisen so und auch bei den meisten persönlichen Bestenlisten. Dagegen habe ich nichts, aber warum wird das bei Regisseuren_innen nie gemacht, weil d...

16Juni By Conrad MildnerNo Comments

Trailer

OV-Trailer zu "Pitch Perfect" mit Anna Kendrick

Deutscher Kinostart: Unbekannt Wie uns der Trailer gefällt: Spätestens seit "Up in The Air" und "Scott Pilgrim gegen den Rest der Welt" muss man Anna Kendrick lieben. Ihr neuer Film "Pitch Perfect" sieht schonmal nach einer gelungenen Komödie aus. Der Humor ist derb und die Dialoge scharfzüngig. Einzig bei der Musik hört wohl bei vielen der Spaß auf, obwohl die Acappella-Versionen frischen Wind ins Neo-Musical-Zeitalter bringen. Vielleicht liefert Regisseur Jason Moore doch den besseren "Glee"-Kinofilm ab.

Kritik: Dead Zone (USA/CA 1983) – Cronenbergs übernatürlicher Thriller

15Juni By Conrad MildnerNo Comments

Drama, Filmkritiken, Horror, Science Fiction / Fantasy

Kritik: Dead Zone (USA/CA 1983) – Cronenbergs übernatürlicher Thriller

Sie sind der Teufel. Johnny Smith überlebt nur knapp einen Autounfall und fällt für fünf Jahre ins Koma. Als er wieder erwacht, hat sich alles verändert. Seine Freundin hat einen anderen Mann geheiratet. Johnny selbst ist seinen Job los und ihn plagen fürchterliche Kopfschmerzen. Als er die Hand einer Krankenschwester berührt, sieht er ihre Tochter in einem brennenden Haus festsitzen. Das Mädchen kann gerettet werden. Johnny hat durch seinen Unfall die Gabe des "zweiten Gesichts" erlangt. Oder ist diese Gabe nicht doch eher ein Fluch? Körper und Geist sind untrennbar. Wenn man David Cronenbergs Filme auf einen Satz herunterbrechen müsste, würde man wahrscheinlich zu dieser Aussage kommen. Ob nun der Geist das Fleisch manipuliert (Die Brut*) oder das Fleisch den Geist (Die Fliege), das is...

13Juni By Conrad MildnerNo Comments

Action, Filme, Filmkritiken

Kritik: Batmans Rückkehr (USA 1992)

Du bist nur neidisch, weil ich ein echtes Monster bin. Es ist Weihnachten in Gotham City und der Pinguin treibt sein Unwesen. Der Unternehmer Max Schreck versucht den Pinguin zum Bürgermeister zu machen um seine Macht zu steigern und dann ist da noch Selina Kyle, die Sekretärin Schrecks, die eigentlich tot sein sollte, aber als Catwoman wiederkehrte. Kein anderer Comic-Held wurde so vielfältig auf die Leinwand gebannt. Angefangen beim knallbunten Kinder-Batman der 60er Jahre bis hin zum Realo-Batman eines Chris Nolan, und überhaupt ließ selten in der Comic-Geschichte ein Held so viele Freiräume und provozierte förmlich solch unterschiedliche Interpretationen. Vergleiche drängen sich auf und auch ich erliege ihnen öfters, doch letztendlich ist Vielfalt immer etwas Gutes und selbst so ei...

12Juni By Conrad MildnerNo Comments

Filme, Filmkritiken, Heimkino

Kritik: Die Duellisten (GB/USA 1977)

"Ich fordere eine Entschuldigung." Die Geschichte einer Männerfeindschaft zur Zeit der Napoleonischen Kriege, aus eher nichtigen Gründen werden die beiden Husarenoffiziere dHubert (Keith Carradine) und Feraud (Harvey Keitel) zu erbitterten Gegnern. Immer wieder kreuzen sich ihre Wege und jedesmal kommt es dabei zum Duell auf Leben und Tod. Ridley Scott gehört ohne Zweifel zu den interessantesten Hollywood-Regisseuren, eben weil er auch ein auteur ist. Seine Filme kann man allerdings schwerlich katalogisieren und thematisch einordnen. Noch stärker als Spielberg hat es Scott darauf angelegt, möglichst viele unterschiedliche Filme zu drehen. Das war schließlich auch der Grund warum er sich für "Alien" entschied. Nach "The Duellists" bot man ihm einen weiteren Kostümfilm an. Er lehnte ab ...

11Juni By Conrad MildnerNo Comments

Specials

Lieblingsregisseure N°5: Nicolas Roeg

Kino ist mehr als die Summe seiner Teile und niemand hat das Kino so oft in Fragmente zerlegt und wieder zusammengesetzt wie Nicolas Roeg. Der britische Filmemacher gilt als einer der stillen Revolutionäre. Die Bekanntheit seines Namens schwindet, seine Handschrift schreibt sich immer weiter fort. Es gab wenige Filme, die mich so gepackt und inspiriert haben, wie Roegs Klassiker Don't Look Now. Nachdem ich ihn das erste mal gesehen habe, wollte er mir einfach nicht aus dem Kopf gehen. Da war die wundervolle Julie Christie und diese unbehagliche Atmosphäre. Die erstaunliche Visualität des Films infiltriert meinen Geist noch heute. Angefangen hat Nicolas Roeg ganz unten als Klappenschläger und Laufbursche, bevor er sich in Richtung Kamera bewegte und jahrelang als Kameraassistent arbeite...

10Juni By Conrad MildnerNo Comments

Filme, Filmkritiken, Heimkino

Kritik: Faust (RU 2011)

"Ich habe für dich kein Geld und keinen Lebenssinn." Professor Faust hat jeden Lebenswillen verloren. Er glaubt nicht an eine menschliche Seele, da er sie bei seinen anatomischen Untersuchungen nicht finden konnte. Aufgrund von Geldmangel sucht Faust einen Pfandleiher auf, der sich als Mephistopheles persönlich entpuppt und ihm neue Perspektiven unterbreitet. Ehrlich gesagt fallen mir nur zwei bekannte "Faust"-Verfilmungen ein. Da gibt es einmal den Film-Theater-Hybriden mit Gustaf Gründgens von 1960 und F.W. Murnaus Stummfilm von 1926. Beide Filme könnten nicht unterschiedlicher sein. Wo Gorskis "Faust" die direkte Adaption von Goethes Vorlage sucht und den Ursprung als Theaterstück in den Mittelpunkt rückt, da ging Murnau weitaus freier mit der Vorlage um und nutzte damals alle erken...

10Juni By Conrad MildnerNo Comments

Filme, Filmkritiken, Heimkino

Kritik: Black Out – Anatomie einer Leidenschaft (GB 1980)

"Don't use ever that word love again!" Die Amerikanerin Milena (Theresa Russell) trifft auf den Wiener Psychoanalytiker Alex Linden (Art Garfunkel). Beide steigern in eine obsessive Amour Fou, an deren Ende Inspektor Netusil (Harvey Keitel) ein Verbrechen aufzuklären hat. "A sick film made by sick people for sick people." Was auf den ersten Blick, wie ein Filmzitat anmutet, war in Wahrheit der Satz eines Produzenten nachdem er Nicolas Roegs Bad Timing gesehen hatte. Leider war das erst der Anfang. Der Schock der britischen Verleihfirma war ebenfalls groß, so groß, dass sie sich kurzerhand dazu entschlossen auf ihr Logo in den Kinokopien zu verzichten. Auch das Publikum wollte den Film nicht sehen und unter den Kritikern hielten sich Verriss und Belobigung die Waage. Ein Kritiker rühm...